Posts From Danilo Vicente
Aurora
Dez anos atrás, Jurandir Muller e Kiko Goifman receberam R$ 20 mil da Petrobrás e produziram o filme Aurora. Curta-metragem, foi selecionado, com outros quatro filmes, entre 304 concorrentes. Vale assistir. Trata-se do aprimoramento de um trabalho iniciado em uma videoinstalação, no Paço das Artes, como evento paralelo à Bienal dos 50 anos, em 2001, em São Paulo. Naquele momento o trabalho era mais ambicioso, querendo construir um paralelo entre as velhas prostitutas que ainda resistem no centro de São
Sexo e a Metrópole
Filme em curta-metragem não falta no Brasil. Com uma câmera na mão e um computador pode-se fazer o que quiser. Mas Sexo e a Metrópole me chamou atenção por causa das atrizes famosas. Celebridade em curta é mais difícil. Acreditei que viria, pelo menos, algo diferente. E aprendi. Bárbara Paz e Patrícia Coelho – as duas Casa dos Artistas – estrelam o filme de 8 minutos. Deverian ter escolhido qualquer outro afazer em vez de participar do filme. A história
O Abrigo
Um homem começa a ter pesadelos sobre uma tempestade apocalíptica. Acordado, vê sinais de que os sonhos podem prever um futuro próximo. Para proteger sua família, decide construir um abrigo no quintal de casa, gastando todas as economias, gerando a imagem de louco na cidade. A pergunta de O Abrigo – vencedor da Semana da Crítica do Festival de Cannes em 2011 – é: este homem está louco ou realmente algo acontecerá? Se você pensa que o fim é óbvio,
As Aventuras de Tintim
Gosto de Tintim, ou “Tantan” na pronúncia do original idioma francês. Gosto mais de seu nascimento, com o belga Hergé, dos casos, dos segredos, enfim, da história por trás da fama do que das tirinhas. Não que sejam ruins – pelo contrário. Mas a mim interessa mais, neste caso, a realidade. É como homenagem a um dos mais queridos personagens do mundo, especialmente na Europa, e a um desenhista do primeiro time que o filme As Aventuras de Tintim vale.
J. Edgard
Leonardo Di Caprio parece não ser muito bem quisto pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, que entrega o Oscar. Já foi indicado três vezes (Melhor Ator em O Aviador e Diamantes de Sangue e Coadjuvante em Gilbert Grape – Aprendiz de Sonhador)… e perdeu todas. E olha que o rapaz tem no currículo obras como A Origem, A Praia, Ilha do Medo, Os Infiltrados, Gangues de Nova York e, claro, Titanic. Sou fã dele. Seu mais recente é J.
A Separação
É sempre chato abrir texto com uma citação um tanto grande. Mas faça o esforço e continue lendo. Este é o discurso de Asghar Farhadi, diretor, roteirista e produtor do excepcional filme iraniano A Separação, ao receber o Oscar de Filme Estrangeiro em 2012. “Neste momento, muitos iranianos por todo o mundo estão nos assistindo e eu imagino que estejam muito felizes. Estão felizes não só pelo importante prêmio de um filme ou realizador, mas porque, em um momento em
Contra o Tempo
À primeira vista o assunto não é dos mais novos no cinema. Um homem está preso a um passado: ele “acorda” no mesmo ponto da vida, com a mesma pessoa à sua frente, no horário de sempre. E por 8 minutos vive, sem entender, a mesma sequencia de fatos. Encerrado esse tempo, ele volta ao começo da história. Mas em um segundo olhar Contra o Tempo é diferente. O cara morre quando os 8 minutos acabam. Não só ele: o
2 Coelhos
Quando um determinado gênero ou estilo de filme ficou restrito a uma região do planeta? Filme americano tem de ser com tiro, batida de carro, explosões. Filme iraniano tem de ser chato. Filme australiano, no deserto. Europeu, enigmático. Asiático, mudo. E brasileiro, com palavrão, mulher pedala ou crime em favela. Dividir o cinema em regiões A, B ou C é perda de tempo. 2 Coelhos chega para acabar com o estigma brasileiro no cinema, e avança. Encerra também a história
Footloose – 2011
Quem não se lembra de Footloose (na verdade, Footloose – Ritmo Louco), aquele filme da década de 1980? Pelo menos da música, garanto. Saudosista, lá fui eu assistir à nova versão, de 2011. Tem dois momentos ótimos: quando a música tema toca, duas vezes. De resto, muito fraco. A história é quase a mesma do original. Ren MacCormack se muda para uma cidade do interior de Massachusetts, Estados Unidos. O rapaz é apaixonado por dança, mas cai bem na cidade
A Fraternidade é Vermelha
O diretor e roteirista Krzysztof Kieslowski decretou: “é um filme sem gênero definido. Cabe ao público decidir se é drama, suspense, romance…”. A Fraternidade é Vermelha realmente é assim. Cabe a quem assiste interpretar o filme como achar melhor. É a parte final da Trilogia das Cores, depois do drama A Liberdade é Azul e da comédia A Igualdade é Branca. Os outros já são muito bons. Mas este é o melhor dos três. Uma modelo (Irène Jacob) atropela o
